Fantasmas, Espíritos e Demônios
Uma edição especial que conecta dois momentos do autor separados por 17 anos, explorando como a visão sobre o sobrenatural evoluiu do mistério externo à reflexão psicológica e filosófica.
Quem deixou a flor? Uma releitura desconfortável de “A Flor”
Uma análise sensível e inquietante da música “A Flor”, do Los Hermanos, explorando as camadas emocionais por trás de um amor que nasce de um mal-entendido. Entre idealizações, silêncio e carência afetiva, o texto revisita a canção com um olhar mais maduro e crítico.
Entre máscaras e conexões: Dale Carnegie em 2026
Uma leitura filosófica do clássico de Dale Carnegie, refletindo sobre ego, identidade e relações humanas no mundo digital.
Como Derrotar um Mala Sem Precisar Virar um Também
Tem gente que acorda e já toma um café amargo de ranço, pronto para espalhar negatividade. Mas você não precisa entrar no jogo deles! Com um pouco de sagacidade, dá para desarmar qualquer pessoa maldosa sem perder a calma – e ainda sair por cima com classe. Aqui estão 10 frases certeiras para se defender … Ler mais
AURA FOXY E O SONHO DAS FIBRAS LUMINOSAS
Era a noite do eclipse neural, quando as realidades paralelas se alinhavam como notas de um acorde maior. Seu corpo, metade raposa ancestral, metade diagrama vivo, começou a levitar em posição de lótus — não como desafio à gravidade, mas como resposta à tristeza do mundo.
O pôr do sol mais cruel da literatura brasileira
Neste artigo, o escritor Diogo de Lima revisita o conto “Venha ver o pôr do sol”, de Lygia Fagundes Telles, uma das narrativas mais perturbadoras da literatura brasileira. A análise mistura memória pessoal, reflexão sobre a natureza humana e a lembrança do impacto que o conto causou quando foi lido pela primeira vez, há mais de trinta anos. Entre terror psicológico, ressentimento amoroso e a atmosfera macabra de um cemitério abandonado, o texto revela por que essa história continua sendo um dos finais mais cruéis já escritos na ficção brasileira.
Starlight – Um conto e uma análise particular da música da banda Muse
Em Starlight, um narrador em primeira pessoa transforma a música do Muse em um conto íntimo sobre vício, recaída e a perseguição de uma luz ilusória. A Starlight surge como uma entidade simbólica: uma droga-luz, um farol falso que promete clareza, mas conduz ao afastamento afetivo, ao vazio e à perda de si. Um texto híbrido entre crítica musical e confissão literária, sobre luto, memória e a dor honesta de permanecer.
O Último Dia em que o Mar Me Reconheceu
Narrado pelo próprio Orelha, um cachorro comunitário da Ilha, este conto acompanha seu último dia. Da rotina tranquila entre moradores e o mar à quebra abrupta da violência, a história se encerra em um gesto de misericórdia. Um texto sobre pertencimento, perda e o silêncio que permanece quando o amor falha tarde demais.
O Castelo da Soberba
“Mais alto que muralha é o coração.
Mais forte que espada é o perdão.
Rei nenhum é dono da eternidade,
Pois até os tronos se rendem ao tempo.”